內容簡介



融會貫通大師由繁入簡之心法，展現不同凡響的詮釋深度



本書作者彼得．魯比諾（Peter Rubino）是當代少數集藝術家、教育家、作者頭銜於一身的世界雕塑名家，鑽研肖像、人體及抽象雕塑藝術超過四十年。他擅長以有形的雕塑來演繹無形的旋律之美，其著名的現場創作表演「雕塑中的交響樂」即藉由結合音樂與雕塑兩種看似不同、卻又相似的表現形式，捏塑出獨特而富詩意的作品。傳奇爵士鋼琴家戴夫．布魯貝克曾經這麼評論：「魯比諾打破了古典傳統的模式，做出更個人的表達，就好比爵士音樂家基於當下感受，將經典曲式改編成新的樂曲。」



在雕塑藝術領域，人體一直是最引人入勝、架構完美且蘊含力與美的主題。研究和雕塑人體更是開啟自我覺察、發現和表達的入門，也是讚頌人類經驗的絕佳方式。



《人體雕塑法》奠基於作者多年創作累積而來的雕塑語法與教學經驗，標榜自然且出於直覺，簡化了人像的複雜性、擴展對人像的視野。本書首重「觀察」三個P：Position（位置）、Proportion（比例）與Plane（平面），以精確掌握模特兒的身形，輔以判定姿勢的訣竅BLT：Bend（彎曲）、Lean（傾斜）和Turn（轉動）。透過有秩序的分析與示範，有效引導學習者在塑形過程中挖掘靈感及構圖的可能性，同時領略寓於形體中的無限情感，進而建立自在的個人風格。







本書特色

460張清晰照片範例：真人模特兒多重角度與姿勢展示，彷彿置身工作室近距離練習

明確易學的創作技巧：教授觀察與建立黏土粗樣的方法，精準掌握比例與線條

兼具寫實與抽象手法：從基礎形體到細節造型一應俱全，不同風格表現也能隨心所欲



亞馬遜網路書店五星好評

魯比諾是一位極有才華的雕塑家與導師，這本《人體雕塑法》是他最好、最出色的雕塑專著。

內容豐富而且講究，有優秀的插圖和解說，這非常重要，對理解雕塑過程大有裨益。

清楚描述了一門經過雕琢的、真實的人體雕塑技術，對入門和進階雕塑創作者皆大有啟發。序



王維妮（楊英風美術館館長）

城邦集團易博士出版社繼「肖像雕塑法」出版後，又火力推出美國著名雕塑家彼得．魯比諾（Perter Rubino）著作的《人體雕塑法》，是學習人像雕塑技法的進階版。雕塑家循續漸進地指導從軀幹塑像的基本原理、觀察人體骨骼比例、泥塑步驟到完整的人體肌肉表現；對於表層皮膚質感的呈現、難度高的手指腳趾細節，都有十分細膩的分析解剖。連黏土在泥塑中噴霧密封的保養方式都仔細叮嚀，如同老師分身在身邊教學。



寫實人體技巧熟練後，繼而著手將人體抽象化，由繁到簡，這是昇華的開始，由形體、目錄



序 3



引言 6



第一部 基本原理 8



1 黏土軀幹塑像的基本原理 10



2 觀察模特兒 18







第二部 雕塑步驟 22



3 軀幹 24



4 完整人體 58







第三部 抽象人體簡介 116



5 黏土粗樣 118



6 雕塑成品 124







第四部 個別部位 130



7 手 132



8 腳 150







第五部 參考姿勢 168



參考資作者介紹



作者簡介



彼得．魯比諾Peter Rubino

美國著名的雕塑藝術家。1947年出生於紐約布魯克林區，於國立設計學院National Academy of Design接受嚴謹的藝術專業訓練。作品形式從人物肖像到大型抽象雕像皆有，為世界各地許多重要機構典藏。魯比諾集教學、創作、著作成就於一身，在美國和義大利傳授多年來親自驗證有效的方法，教學總能切中要點，使入門與高階學習者都能帶著自信，愉快地創作高品質的雕塑。



教學經歷

紐約國家美術學院（The National Academy